Susana Chillida: «Mi padre, mi madre y la obra formaban juntos una misma vida»

La unión de la familia Chillida y su legado artístico

La hija de Eduardo Chillida, Susana Chillida, ha compartido en una entrevista cómo la vida familiar estaba entrelazada con la obra del reconocido escultor. Algunos puntos destacados de sus declaraciones incluyen:

1. El ambiente en el que creció e influyó en su conexión con el arte desde temprana edad.
2. La estrecha relación entre su padre, su madre y la creación artística como una sola entidad.
3. La importancia de preservar y promover el legado artístico de su familia.
4. El impacto de la obra de Eduardo Chillida en la vida de Susana y en el mundo del arte en general.

Un vistazo a la vida de la familia Chillida

La familia Chillida se ha destacado no solo por la obra del artista, sino también por la integración de su vida personal en su creación artística, algo que Susana Chillida ha resaltado en sus palabras.

La influencia y el legado de Eduardo Chillida continúan siendo una fuente de inspiración y reflexión, tanto para su familia como para el público en general. Susana Chillida se encarga de mantener viva la memoria y el impacto de su padre a través de sus acciones y declaraciones.

Conclusión

La historia de la familia Chillida nos muestra cómo el arte puede ser más que una expresión individual, convirtiéndose en un vínculo que une generaciones y experiencias. La singularidad de la obra de Eduardo Chillida trasciende su tiempo y su legado perdura a través del compromiso de sus seres queridos.

Palabras clave: Chillida, escultura, legado artístico, familia, Eduardo Chillida.

‘Edadismo’ en el mercado: Al auxilio del ‘arte sumergente’

El ‘edadismo’ se manifiesta en el mercado del arte

El término ‘edadismo’ ha surgido en el contexto del mercado del arte para hacer referencia a la discriminación por la edad que sufren algunos artistas. Esta práctica se ve reflejada en la preferencia de galerías y coleccionistas por artistas jóvenes, dejando de lado a creadores más experimentados.

La tendencia del ‘arte sumergente’

Ante este panorama, surge el concepto de ‘arte sumergente’, el cual busca rescatar a artistas veteranos cuya obra ha sido relegada. Esta corriente pretende dar visibilidad a talentos que, a pesar de su trayectoria, han sido opacados por la obsesión de la sociedad por la novedad y la juventud.

La importancia de valorar la experiencia artística

Es fundamental reflexionar sobre la riqueza que aporta la experiencia de los artistas que han dedicado décadas a perfeccionar su técnica y estilo. Valorar la diversidad de voces y visiones en el mundo del arte es esencial para enriquecer la cultura y romper con los prejuicios basados en la edad.

Conclusiones

– El ‘edadismo’ está presente en el mercado del arte, favoreciendo a artistas jóvenes en detrimento de creadores más experimentados.
– El ‘arte sumergente’ surge como respuesta a esta discriminación, buscando destacar la obra de artistas veteranos.
– Valorar la experiencia y la diversidad en el mundo del arte es esencial para enriquecer la cultura y romper con prejuicios injustificados.

En un momento donde la juventud y la novedad suelen prevalecer, es importante reconocer la importancia de la experiencia y la trayectoria de los artistas veteranos. El arte no entiende de edades, y cada creador aporta una perspectiva única que merece ser apreciada y valorada en igual medida.